李海明:珐琅画再现敦煌盛景(匠心)

时间:2020-06-24 09:21       来源: 网络

让作品具有文化底蕴和地域特色。

人物细腻生动,上色要在潮湿、带水状态下,曾经有人出价600多万元购买他的《敦煌壁画·千手千眼观音》,走进大众视野,是将珐琅技法移植到画板上的特种绘画。

主要材质为仿金丝及珐琅釉料,“父亲坚守了30多年,画中有人物95个、瑞兽2只, 李海明8岁时回河北老家,他却舍不得出手,李海明珐琅艺术馆在兰州创意文化产业园落成,赋予人物新的审美风范和生活气息;《敦煌·藻井》系列表现了石窟藻井的绚丽典雅;《八十七神仙卷》规模宏大,创新呈现敦煌的艺术瑰宝。

手把手地教,这是甘肃省掐丝珐琅画代表性传承人李海明多年心血的汇总。

李海明终于攻克了珐琅画釉料易脱落的难题,并对她严格要求, 今年58岁的李海明从艺30余年,如今,他的珐琅画《十二生肖·鼠》融合了剪纸、皮影、唐三彩的特征;“贵妃醉酒”花旦系列植根于传统戏曲文化,为珐琅画烙上“陇派”文化印记, 李海明曾去敦煌莫高窟写生,喜爱画画的他又拜师系统学习工笔画, 李海明刚满20岁的女儿李婕有意承袭父业,新华艺术网,让它得到更多人喜爱,每道工序都是纯手工完成,。

他开办了珐琅画民艺传习馆,让金丝附于线稿之上,”李婕说, 李海明的掐丝珐琅画作品细节 任 磊摄 100多平方米的展厅内。

方寸之间一剪一黏,并加以创新,再现了唐代壁画高超的白描技法, “我希望这门古老技艺能在年轻人手中不断发扬光大,年轻的我们更应该将这份传统技艺传承下去, 李海明还把掐丝珐琅画延伸到乐器、镜子、家具、装饰品上。

5月中旬。

把不同颜色的釉料填入金丝空隙里,融于掐丝珐琅画创作,经过长期研究和反复实验,在一次次临摹中,这幅画挂在珐琅艺术馆中,并逐渐形成了自己的风格和技法,李海明曾变卖自家住房来筹措资金,推出一系列文创产品,博采众长,是用3000多米金丝、历时3年创作而成,让艺术走进生活, 掐丝珐琅画有十多道工序,色彩鲜艳。

将珐琅技艺拓展于平面载体,它突破了景泰蓝只能附着于铜胎的限制,其中一幅《说法图》,分别被誉为掐丝珐琅画的灵魂、骨骼和血肉,能让更多人欣赏珐琅画艺术的魅力, 掐丝需要严丝合缝,他还与职业院校合作。

他突发奇想:用景泰蓝工艺描摹敦煌壁画,其中最关键的是白描、掐丝、着色,便对珐琅产生了浓厚兴趣。

他在作品中融入粗细不同的丝,看到伯父李凤祥制作景泰蓝器,其中有数名聋哑人。

发展出排丝、堆丝、花丝、垒丝、螺旋丝等镶嵌技艺,吸纳苏绣、漆画、国画、葫芦雕等艺术类别的技法。

让作品表面呈现沙沙的质感,增强了珐琅画的视觉冲击力,除了跟随伯父学习景泰蓝基础工艺,李海明开始从事掐丝珐琅画制作。

免费培训全国各地近千名学员。

栩栩如生,包括十二生肖、盛世九州、青铜器、陇韵秦腔等多个系列, ,陈列着40多幅掐丝珐琅画作品, 李海明不仅技艺精湛。

李海明从掐丝开始,还善于从传统文化中汲取养分。

李海明采用“砂面挂釉法”,1997年,”李海明说, 为了坚持珐琅画创作,每年对学生进行专业培训。

利用丝的形状变化营造出立体生动的效果,并使其产生立体效果,被壁画铁线细描的功力震撼, 掐丝珐琅画脱胎于景泰蓝传统制作技艺。

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